邵大箴(中国美协理事，中央美术学院教授，《美术研究》、《世界美术》杂志主编)：喻继高先生是当代中国杰出的花鸟画家。他的花鸟画艺术扎根于深厚的传统，直接师从陈之佛先生，又上追宋元画法，在双勾细染方面造诣颇深，所作花鸟，精雕细刻，格调清雅，优美动人。他深受陈之佛先生的影响，始终注重提高自己的文化修养，锤炼自己的艺术技巧，培养自己的艺术敬业精神，同时注重适应时十七要求，努力让高雅的花鸟艺术服务于人民大众。可以说，雅俗共赏是喻继高艺术创作的重要特色。

尚辉(《美术》杂志主编)：喻继高先生是我们美术界比较熟悉的一位工笔花鸟画家，在工笔画方面作出卓越的成绩。上世纪90年代后，他的工笔画逐渐形成了个人的艺术风貌，与我们这个时代贴得更近，表现了这个时代的精神风貌。这本画集是我们迄今看到的开本最大、印刷最精美的画集，从某种程度上来说，是喻继高先生艺术成就的集中体观。现在大家都在谈和谐文化的建设，喻继高花鸟画不仅绘画本身是和谐的，从花鸟画本身所体现出文化精神的和谐成分也是非常充分和饱满的。从他的作品我们可以体会到和谐美术与和谐文化的主流时代精神。

薛永年(中央美术学院教授、博导、中国美协理论委员会第一副主任)：在工笔画领域喻先生作出了卓越的贡献。不管是新金陵八家还是金陵十家，多数画家是画山水的，而喻先生是里面唯一有代表性的工笔画画家。可以说他是新中国培养的第一代工笔画画家。当前进入名家行列的工笔画画家，多数是在改革开放后涌现的，他们不少人比喻先生小10岁或者更多一些，所以就五六十年代已经显露锋芒的画家来说，喻先生应该是硕果仅存的。

李松(中国美协编审、美术评论家)：喻继高先生的工笔画把中国的工笔花鸟画创作推到了一个新的时代高度。他对当代中国花鸟画的发展有两个非常突出的地方：一是把中国传统的工笔画摆进了最现代的国家殿堂。他画了很多陈列在重要场所的大画，给当代的中国美术增添了光彩。

再一点，他的画有极其广泛的观众。很多作品印成了年画，挂在在群众家里。不管是市民还是农民，他们都喜欢挂他的作品。他的作品印刷总量达到上亿张。他的《荷香鸭肥》一次就能印400多万张。把工笔花鸟画拿给最普通的群众看，无形中提高了他们的审美素养，这个功劳很大。

梁江(中国艺术研究院美术研究所所长、博导)：江苏是经济大省，也是文化强省，为一位画家在人民大会堂举办画集首发式和学术研讨会，这么多人来参加，让我很感慨。江苏在文化史上有非常重要的地位，很多大家在画坛上引领潮流，为什么到现代、当代还是名家辈出呢?我想，这与江苏省的领导和江苏文化界对文化的重视是分不开的。像喻继高先生画集首发式这样的活动，江苏省委宣传部、省文联非常关心，非常重视。

现在出版物非常多，但这样精美的画册比较少见。我在中国艺术研究院工作，经常参加一些国家重大项目、重点项目，他们的出版物也是大家经常讨论的，而这个画集非常难得，是一个范例。

刘龙庭(人民美术出版社编审、著名美术评论家)：喻继高对花鸟画感情真挚，为百花传神，为百鸟写照。我们讲和谐，讲人与山水、人与自然的和谐。喻继高是人与花鸟的和谐，他的画挂进中南海、挂进人民大会堂、挂进联合国总部都毫无愧色。杨柳青出版豪华大四开《喻继高画集》是做了一件大好事，是慧眼识英雄。喻继高的画代表了中国美术的正气，代表了主流的文化方向。大家谈到雅俗共赏问题，我认为，一流作品应该是群众拍手、专家点头，既雅又俗，照顾到两个方面，符合辩证法，喻继高先生做到了。